Rhizome’is ankurdab metsasarvemängija Abe Mamet imelise džässikvarteti

Metsasarvemängija Abe Mamet, keskpunkt, esines 8. oktoobril Rhizome'is koos trummar Joe Palmeriga vasakul, bassist Steve Arnoldi ja Sarah Hughesiga, pole pildil. (Jamie Sandel)

sotsiaalkindlustuse elukalliduse korrigeerimine 2015. aastaks

Julius Watkins, džässi esimene suur metsasarvemängija, oleks sel nädalavahetusel saanud 100-aastaseks. Loomulikult langes see D.C. ainsale suurele metsasarvemängijale – 27-aastasele Abe Mametile – selle sündmuse tähistamiseks. Reede õhtul esines Mamet imelise kvarteti koosseisus Rhizome'i muruplatsil, kus rühm austas Watkinsit ja andis Mametile oma rekvisiite.

Watkins võib olla loonud suguvõsa, kuid prantsuse hornistid on jazzis endiselt haruldased. Sellest on kahju, nagu nelik näitas. Varikatusetelgi all mängides (ja mõnikord vähenes seda metroorongide ja helikopterite tõttu) segunes Mameti sarv kaunilt Sarah Hughesi altsaksofoniga sellistes lugudes nagu Thelonious Monk's Think of One (mille algne 1953. aasta salvestus oli Watkinsi läbimurre) ja Watkinsi Life of go. Armastus. Huvitavam oli aga see, kui nad segamise asemel duellisid. Watkinsi swingeril Blue Modes vahetasid nad naljatades neljakesi, seejärel alustasid mängulist kontrapunkti. Hughes kiirgas altil jahedaid toone, samas kui Mamet läks agressiivseks, justkui selleks, et suruda läbi metsasarve loomulikku mahedat heli. Nad kohtusid keskel.

Lugude vahel ja pärast vahetundi täitis Mamet publiku Watkinsist ja tema tähtsusest, tehes märkmeid tema ajaloost, komponeerimisstiilist ja pärandist õpetajana (Mamet märkis, et ta kuulus džässi metsasarve kolmandasse põlvkonda). Võib-olla võiks öelda, et see pärand oli saate teise poole keskmes. Kuid veelgi olulisem oli see Mameti enda muusika.

See oli teistsugune maailm. Seal, kus Watkinsi teosed põhinesid bebopil ja lühiajalisel džässi ja klassikalise Third Streami liikumisel, olid Mameti palad postitatud – noh, kõike seda. Tema MallRats keskendus puhkpilliorkestri renessansi tänavabiidile, kusjuures hornist, bassimees Steve Arnold ja trummar Joe Palmer on kõik selle takti võrra väiksemad. (Hughes istus välja.) Mamet mängis saates Dawn ilma saatjata, aeglast teost meisterliku ruumikasutuse ja tempoga, enne kui Hughes naasis Joe Bonneri järele, mis oli lõbus austusavaldus surnud pianistile, kes oli üks Mameti mentoritest. Encore'i jaoks naasis bänd Watkinsi teose The Oblong juurde, mille esituses oli ähmaselt New Orleansi hõngu (kuigi Mamet mängis selle tunde üle modernsema – kõva – swingi).

Kuigi õhtune metsasarve fookus oli ilmne, poleks õiglane öelda, et kogu etendus oli Mamet. Arnold oli viljakas solist, pannes bassi laulma saates Life of Love. Palmer ei soleerinud, kuid ta oli kindlasti kontserdi groovemaster, kes lõi Arnoldiga peaaegu telepaatiliselt kokku teemadel Reasons in Tonality ja Joe Bonner. Vahepeal tõestas Hughes improvisatsioonis pärast kaunilt üles ehitatud improvisatsiooni ikka ja jälle, et ta on kodanikuaare. Kas siin on kuskil sild, millele me tema järgi nime saame panna?