Kuidas söögipulkadest valmistatud palee muutis kunsti revolutsiooni

(Moodsa kunsti muuseum, New York, Alberto Giacometti Estate; VAGA at Artists Rights Society; ADAGP)





Alberto Giacometti(s. 1901)

Palee kell 4 hommikul., 1932

Vaadata New Yorgi moodsa kunsti muuseumis

Suurepärased tööd, fookuses Perspektiiv

Perspektiiv Arutelu uudiste teemadel vaatenurgaga, sealhulgas üksikisikute narratiivid oma kogemuste kohta.

Habras luksus

Alberto Giacometti palee kell 4:00, 1932. (Moodsa kunsti muuseum, New York, Alberto Giacometti Estate; VAGA Artists Rights Society'is; ADAGP)

kas Hispaania kodanikud võivad USA-sse reisida
KõrvalSebastian Smee Sebastian Smee Kunstikriitik 1930. aastate alguses, enne kui ta pöördus nõrgenenud peade ja happega näritud kehade poole, mis olid kujundatud tema kuulsaks teinud elust, valmistas Alberto Giacometti kummalisi esemeid sellistest materjalidest nagu puit, krohv, metall ja marmor. Need nägid välja nagu rituaalsed tööriistad või mõne iidse unenäo erootilised stsenaariumid.



See oli hiilgeaeg sürrealism . Seks ja vägivald – ja idee, et kunst võib vahendada meie süngemaid ja pidurdamatumaid tunge – olid kuskil sürrealismi tuuma lähedal, mis sai oma juhi loomulikult Sigmund Freudi teooriatest.

Freudil endal polnud sürrealistide jaoks aega. Ka Giacometti katkestas 1934. aastal liikumise vägivaldselt, lükates ümber kõigest, mida ta seni oli teinud. Ja ometi on paljud neist varastest skulptuuridest endiselt hämmastavalt võimsad.

Mõned neist olid tasased, nagu mängulauad, või avatud, nagu puurid. Mõnikord kohandasid nad formaalseid aspekte Giacometti – Pariisis elav Šveitsi kunstnik – nägi Aafrikast või Vaikse ookeani lõunaosast pärit esemetes. Need olid avatud või horisontaalsed, mõnikord rippusid nööride küljes.



Võib-olla kuulsaim neist varajastest skulptuuridest on The Palace kell 4 hommikul New Yorgi moodsa kunsti muuseumis. Giacometti töötas selle kallal 1932. aasta suvel. Igal õhtul ehitas ta õhukeste söögipulkade suurustest puutükkidest palee. Järgmisel õhtul ehitas ta selle uuesti üles. Sügiseks teadis ta, millise vormi see võtma peaks, ja tegi lõpliku versiooni ühe ööga.

Paleel, kuhu ta sattus, pole katust. Sellel pole seinu. See on nagu unistus läbipaistvusest modernistlikud arhitektid, mida õõnestavad – tegelikult on piinlik – kasulikkuse täielik puudumine.

youtube ei laadi kroomi

Ja mõne väga imeliku mööbli juures. Parempoolses puuris olev lülisammas tähistab Giacometti tolleaegset armukest (näha on peaaegu kogu tema karjääri Francis Bacon sellelt pildilt välja tulev), samas kui vasakpoolne matroonakuju kujutab Giacometti ema – just sellisena, nagu ta paistab, kirjutas ta minu varasemates mälestustes.

Ta selgitas, et kolm läbipaistmatut ekraani tema taga viitavad sellele kardinale, mida nägin esimest korda silmad avades. Läbipaistev ekraan – klaasleht – riputatakse horisontaalselt nõgusa kingalusi sarnase kuju kõrvale, mille põhja külge on kinnitatud väike pall, mis võib-olla kujutab kunstnikku. Ja nööride otsas rippuv linnuskelett tähistab linde, kes kuulutasid sel suvel hommiku lähenemist ja eriti just Giacometti, just samal õhtul enne hommikut, mil meie ühine elu kokku varises.

youtube ei tööta kroomis

Me ei vaja tegelikult ühtegi neist tõlgendusabivahenditest, mis (nagu enamik sürrealistlikku kunsti) võivad kiiresti tunduda kitšlikud ja triviaalsed – taandades metafüüsilised unenäomaastikud odavateks anekdootideks.

Kuid huvitav on kinni pidada ideest – või mälestusest, isegi soovide täitumisest – kokkuvarisenud armastusest palees – koos avaruse ja luksuse assotsiatsioonidega –, mis on taandatud hapraks luustikuks. nukumaja. Mõtiskleda ka pingete üle armastajate ja emade vahel ning asjade üle, mis hõljuvad ja mis maas seisavad. Ja lõpuks peatuda aja meenutamisel – kella neljal hommikul –, mil peaaegu keegi pole ärkvel ja kogu maailm näib puhuvat läbi teie kadunud kaitsemehhanismide.

Great Works, In Focus Sari, mis sisaldab kunstikriitik Sebastian Smee lemmikteoseid püsikollektsioonides üle Ameerika Ühendriikide. Need on asjad, mis mind liigutavad. Osa lõbu on püüda välja selgitada, miks.

Fototöötlus ja uurimine Kelsey Ablesilt. Disain ja arendus Junne Alcantara poolt.

Sebastian Smee

Sebastian Smee on Livingmaxi Pulitzeri auhinna võitnud kunstikriitik ja raamatu The Art of Rivalry: Four Friendships, Betrayals and Breakthroughs in Modern Art autor. Ta on töötanud Boston Globe'is ning Londonis ja Sydneys ajalehtedes Daily Telegraph (Ühendkuningriik), Guardianis, Spectatoris ja Sydney Morning Heraldis.

Soovitatav