Willy Loman unistab endiselt suurelt Milleri filmis Fordi 'Müügimees'.


Müügimehe surm Fordi teatris koos Kimberly Schraf Linda), Danny Gavigan Happy), Craig Wallace Willy Lomani ja Thomas Keegan Biffiga). (Carol Rosegg)Nelson Pressley Nelson Pressley teatrikriitik Meil Oli Jälgi 28. september 2017

Craig Wallace uitab Fordi teatri laval kummitava mehena, vestleb kummitustega, leinab oma rõõmsat minevikku ja kardab oma surelikku tulevikku. Tundub tuttav, kuid nüüd ei mängi Wallace ettevõtte iga-aastases jõululaulus Scrooge'i. See koorem on raskem, mis on selge hetkest, kui ta väsinult oma kohmakate kohvritega siseneb ja peaaegu kohe tundub, et ta on oma majja eksinud. Ta on Willy Loman filmis 'Müügimehe surm'.





Lavastaja Stephen Rayne’i loodud etendus on suur ja truu, rullub lahti Willy pea rägastikus võtteplatsil, kus domineerivad hõljuvad aknad ja kõvad telliskiviseinad. Sajandi keskpaigas olev linnapilt tõmbab Willyt endasse ja tunnete, kui lähedal on see ärev, katki läinud vanamees Tim Mackabee kujunduses ühte tühja musta taskusse sattumisele.

Näitlemisel on ka sünge eepiline skaala. See on tõsine etteaste, täis kortsus kulme ja kirglikke vaidlusi, kui Willy pahvatab, et talle meeldib, naine Linda rahustab tema jonni, töötu poeg Biff näägutab oma täbara isa kallal ja naisterahvas noorim poeg Happy teeskleb, et ta on õnnelik. Muidugi, olete lugenud Müügimeest, kuid kui te pole seda kunagi näinud, tundub Rayne'i lavastus õpikuna.

Märkimisväärne korts on küsimus, mille esitab afroameeriklase valimine peaossa. Kas süsteemne kapitalistlik surve, mida Arthur Miller dramatiseeris, toimib selle Willy Lomani puhul erinevalt? Rayne’i lavastuses pole teemat kursiivis, kuid etendus pole ka ükskõikne. Publik, kes seda lavastust praegu Washingtonis näeb, on häälestunud rassi piiritlevatele lõhedele ja mõistab, kuidas see konkreetne maailm on paigutatud.




Lomans kodus: Kimberly Schraf ja Craig Wallace. (Carol Rosegg)

Teised mehed, ma ei tea – nemad teevad seda lihtsamalt, usaldab Willy Lindale. Tühja on peaaegu võimatu mitte täita.

Müügifirmat, kus Willy ebaõnnestub, juhib mustanahaline mees Howard (enesekindel, kenasti riietatud KenYatta Rogers – kenasti kohandatud kostüümid on Wade Laboissonniere'ilt), kelle isa Willy omal ajal palkas. Kui ebausaldusväärne Willy kaotab kannatuse, paludes, et teda jätkataks, ütleb Howard lõpuks, et ma ei taha, et sa meid esindaksid. Sa imestad alati Willy perversse uhkuse üle, püüdes selle vana müügimehe ameti külge klammerduda, kui tema muretu naaber Charley talle tööd pakub. Siin mõtlete, kas Willy ihkab oma mustanahaliselt juhitud ettevõttelt suuremat lojaalsust ja kas ta on vastu naabri heaks töötamisele (lõbus, tõrjuv Michael Russotto), kuna Charley on valge.

Majapidamises lendavad aga kuumemad sädemed, mis ei tundu kunagi nii perekondlikum kui siis, kui Schrafi Linda oma kaks täiskasvanud poissi riidesse paneb. Linda lõikab läbi meeste müra ja jahmatab oma poegi, paljastades Willy enesetapukalduvuse, ning Schrafi näpistav selgus annab õhtule ühe selle haruldastest klimp-kurgu hetkedest.



Nagu Biff ja Happy, on Thomas Keegan ja Danny Gavigan kõhnad, nägusad ja põlevad, eriti Keegani mõlgutav Biff. Keegan on isa-poja kakluste puhul sama kiire kui Wallace; Rayne soovib selle pere paanika ja äkiliste lahkhelide all leeki hoida. Wallace ja Schraf – partnerid päriselus – jagavad armsaid, valvamata hetki, mis tõmbavad teid Lomanide võitlustesse, kuid samas on need ka pere koledamate hetkede suhtes vankumatud.

Wallace'il on selline gravitatsioon, mida ootate selle keerulise ja loivava ikoonina. Tema samm võib olla sama võimas kui tema hääl, kuid ta tardub ka mitu korda paigale, justkui oleks ta kahetsusest ja rahalisest survest füüsiliselt halvatud. Wallace'i tõlgenduses näete, kui näljane on Willy majandusedu iga killukese järele, millest on lihtne rääkida, kuid millest on kuidagi võimatu aru saada. Jah, see abrasiivne mees petab ennast tüütult, kuid Wallace laseb sul endaga kaasa tunda, kuna Willy tuleb pidevalt tühjaks.

Häda on selles, et nii Willy kui ka see lugupidav lavastus lendavad ajakava järgi usaldusväärselt õhku. Tõelisi eksitusi pole, kuid üllatusi on vähe (kuigi pere naljakas käänake väljendile 'meeldib' on üks). Selle tõsidus ja nõudlikkus muutuvad kohustusteks. Emotsionaalselt on see peaaegu kõik ootuspärane.

See ennustatavus ei rikkunud Fordi värskelt happelist filmi 'Kes kardab Virginia Woolfi? Selle aasta alguses (ka hea 'Glass Menagerie' all on Fordi oma olnud peamiselt mahlakas Ameerika klassikas). Kuid siis on Edward Albee samasugune ikooniline ja ennasthävitav majapidamine oma julmalt leidlike seltskonnamängudega igavesti kummaline. Milleri 'Müügimees' oma 'äri on äri' melodraama ja koduse nääklemisega võib olla jahvatavalt tuttav. Kui Milleri tragöödia jääb rahvusliku südametunnistuse püsivaks torkeks ja südamehüüdeks, vajab see oma sügavaimate jõudude avamiseks enamat kui püsivat kõrget kirge.

Müügimehe surm , autor Arthur Miller. Režissöör Stephen Rayne. Tuled, Pat Collins; helikujundus ja originaalmuusika, John Gromada. Osades Brandon McCoy, Jennifer Gerdts, Frederick Strother, Aakhu TuahNera Freeman, Joe Mallon, Kathryn Tkel, Lynette Rathnam ja Nora Achrati. Umbes kolm tundi. Kuni 22. oktoobrini Ford's Theatre'is, 511 10th St. NW. Piletid 17-64 dollarit. Helistage numbril 202-347-4833 või külastage fords.org .

Soovitatav