'Tennyson: püüdlema, otsima, leidma', autor John Batchelor

Kas inimesed ikka loevad luulet ette? Vanades romaanides, mille tegevus toimub jõulude ajal, olid pikad talveõhtud sageli pühendatud klaveri ümber laulmisele, kummitusjuttude rääkimisele ja luuletuste, tavaliselt isamaaliste hümnide, murtud südamega jutustuste kaotatud armastuse või kurbade, stoiliste mõtiskluste esitamisele aja möödumisest.





Tennyson (1809–1892) – või, nagu teda minu nooruses alati teati, Alfred, Lord Tennyson – on tõenäoliselt sellise avaliku värsi suurim ja mitmekülgsem meister. Tema erutav Valguse brigaadi laev – Surma orgu / Ratsutas kuuesajaga – ja hingeriigutav Ulysses on klassika, mis kutsub deklameerima. Tennysoni kreeka kangelane võiks olla iga Washingtoni elanik, kes ei taha pensionile jääda: Kui nüri on pausi teha, lõpp teha, / To rust unburnish’d, not to shine in use! / Nagu tho’ hingata olid elu. Rohkem kui üks beebibuumi elanik on klassikokkutulekul või mälestusteenistusel kasutanud luuletuse põnevat haripunkti, alustades tekstiga 'Tulge, mu sõbrad' / 'Pole hilja otsida uuemat maailma ja seejärel aeglaselt ehitada oma trotslikule finaalile'. sõnad:

Tho’ palju võetakse, palju jääb; ja nii'

Me ei ole praegu see jõud, mis vanasti



Liigutatud maa ja taevas, mis me oleme, see oleme;

'Tennyson: püüdlema, otsima, leidma', autor John Batchelor (Pegasus/Handout)

Üks võrdne kangelaslike südamete tuju,

Aja ja saatuse poolt nõrgaks tehtud, kuid tahtes tugevaks



Püüdleda, otsida, leida ja mitte järele anda.

Üllataval kombel komponeeris Tennyson selle paeansi 20. eluaastate alguses 1833. aastal kartmatu vanaduseni. Nagu John Batchelori elulugu näitab, et luuletaja oli peaaegu sama imelaps kui Keats. Näiteks 1830. aastal avaldati tema nägemuslik poeem The Kraken – legendaarsest merekoletisest, kes lebab uniselt ookeani põhjas. See jõuab järeldusele, kui selle leviatani unenägudest ärkab lõpuks piibellik apokalüpsis: Siis üks kord inimest ja ingleid näha, / Möirgades tõuseb ta üles . . .

Tennysonit on alati imetletud, kui ainult tema keele musikaalsuse ja hämmastava meetrilise oskuse pärast. Onomatopoeesia illustreerimiseks – sõnad, mis jäljendavad nende esindatud helisid – tsiteerivad retoorika käsiraamatud sageli tema ridu raamatust „Printsess: Tuvide oigamine igivanadel jalakatel / Ja lugematute mesilaste nurin. Need sõnad liiguvad aeglase, suvise laiskusega, kuid Tennyson võib olla ka kiire, nagu siis, kui Sir Bedivere Morte d’Arthuris otsustab lõpuks kuuletuda oma kuninga käsule ja heita mõõga Excalibur tagasi järve, kust see tuli:

Siis tõusis sir Bedivere kiiresti ja jooksis,

Ja hüpates kergelt mööda mäeharjasid alla, sukeldus

Põlvepeenarde vahel ja haarasin mõõka,

Ja tugevalt roolis ja viskas seda.

Kas pole mitte imeline? Et anda edasi looduse vääramatut, korduvat tsüklit, alustab Tithonus õrna lauluga, mis sulandub selle kõige kuulsama rea ​​sügismuusikasse:

Mets laguneb, mets laguneb ja langeb,

Aurud nutavad oma koormat maapinnale,

Inimene tuleb ja harib põldu ja lebab selle all,

Ja pärast mitut suve sureb luik.

Kuid see on alles selle ahastava sololoogi algus. Need, kes mäletavad oma klassikalisi müüte, teavad, et jumalad andsid Tithonusele igavese elu, kuid mitte igavese nooruse: mulle ainult julm surematus / kulutab.

Tennyson oli paljuski kaotuse luuletaja. Tema lähedase sõbra Arthur Hallami varajane surm inspireeris tema suurepärast eleegilist lavastust In Memoriam (Oh, ometi me usume, et kuidagi hea / saab haige lõppeesmärk). Kui jõukas Rosa Baring abiellus oma klassi mehega, meenutas Tennyson oma pettumust ja viha Locksley Hallis: Iga uks on kullaga kaetud ja avaneb ainult kuldsete võtmete jaoks. Nagu Batchelor rõhutab, tundis luuletaja juba pikka aega, et vanaisa kapriis oli talt õige pärandi välja petnud, ja ta ei saanud kunagi oma pahameelest üle. Depressiooni saagiks, nooruspõlves rahutu hulkur, venitav armastaja (tal kulus aastaid, enne kui otsustas lõpuks abielluda Emily Sellwoodiga), tundis ta end õigusteta ja ihkas edu, tunnustuse ja autasude järele. Lõpuks sai ta need kõik ja rikkuse kätte.

Batchelori elulugu on oma detailides vaevarikas, kuid Tennyson oli tõesti üsna tuim koer. Nagu keegi teab Julia Margaret Cameroni oma surematute fotode põhjal oli teda suurepärane vaadata – suur mees, karismaatilise kohalolekuga, karvaste juustega, habemega, kellele meeldivad laia äärega kübarad –, kuid ta hoidus oma isiklikus elus toretsemisest ja ülemäärasusest. Ei mingit Lord Byronit. Nii häbelik kui ka uskumatult enesekeskne, tundis ta õhtusöögiõhtutel vaheldumisi põnevust ja tüütas teisi külalisi, lugedes ette oma viimast pikka luuletust. Kord tegi ta seda oma sõbra, klassitsist, balliolimeistri Benjamin Jowettiga, kes kuulas tõsiselt ja ütles siis: Ma arvan, et ma ei avaldaks seda teie asemel, Tennyson. Nagu Batchelor kirjutab, vastas Tennyson pärast hetkelist külma vaikust: 'Kui asi puudutab seda, isand, siis see šerri, mille te meile lõunasöögi ajal andsite, oli metsaline.

Tennyson ei talunud kriitikat, imes meelitusi, lootis oma asjade korraldamisel vaga naisele ja kasutas regulaarselt ära oma sõprade lahkust. Viimased kujutavad endast märkimisväärsete keskviktoriaanide nimelist kõnet, sealhulgas jaburatest poeet Edward Lear, ajaloolane Thomas Carlyle, suur kirjanik Edward Fitzgerald, keda nüüdseks mäletatakse Omar Khayyami rubaiyati ingliskeelse versiooni järgi, ja üllatuslikult isegi Robert Browning. , mille karm elujõud tõmbaks 20. sajandi modernistid ligi palju rohkem kui Tennysoni poleeritud siledus. Ent juba ammu enne seda hakati kuninganna Victoria laureaati pidama esmatähtsaks ametnikuks ja kooliarmukeseks ning tema töö mõõdeti – Batchelori väljendi kohaselt – dekoratiivsust, hoolimata selle sagedasest kinnisideest religioossete kahtluste ja darvinismi vastu.

Tennysoni viimane suurepärane jada, Kuninga idüllid, osutus killustatuks ja laiguks, ehkki täis meeldejäävaid jooni: Minu tugevus on nagu kümne tugevus / Sest mu süda on puhas. Kuid see, mis kogu tema luulet läbib ja eriti noorte jaoks nii köitvaks teeb, on armastuse ja ihade lummus. Tuletage meelde Mariana igatsust armukese järele, kes kunagi ei tule; hukule määratud Shalotti leedi, kes on varjudest pooleldi haigeks jäänud; Maudi peategelane; Monodraama, kes ootab oma kallimat aiaväravas: Punane roos hüüab: 'Ta on lähedal, ta on lähedal' / Ja valge roos nutab: 'Ta on hilja.'

Tennysoni jaoks võib armastus olla mürgilillede ja kõigi mõõtmatute haiguste mesi või iha ja abielurikkumine, mis hävitab ümarlaua õilsa vennaskonna. Ometi võib ta ka kuulutada: 'Parem on armastada ja kaotada / kui mitte kunagi üldse armastada ja pisarates, tühiste pisarates meenutada valusalt esimest armastust ja mälestust suudlustest, mis on armsad kui lootusetu väljamõeldud teeseldud / huultel, mis on teistele.

kas me saame 2000 stiimuli

Erinevalt näiteks Richard Ellmanni Oscarist pole Batchelori Tennyson piisavalt elav, et seda puhtalt enda pärast lugeda.
Wilde. Kui aga olete juba teoste Now sleeps the karmiinpunane kroonleht, nüüd valge, Crossing the Bar ja mõne ülalmainitud teose austaja, räägib see elulugu teile palju nende autorist, tema loomingust ja maailmast. Kuid kõigepealt veetke veidi aega - võib-olla sel jõulujärgsel nädalal - Tennysoni suurepärase luulega.

Dirda hindab Livingmaxi raamatuid igal neljapäeval.

TENNYSON

Püüdlema, otsima, leidma

Autor: John Batchelor

Pegasus. 422 lk 35 dollarit

Soovitatav