DC Tattoo Expo sumin

Crystal City oli vilgas – bzzzzzz – bzzzzzz – sadade käeshoitavate tätoveerimismasinatega, mis jahvatavad värsket liha. Ballisaalis polnud paanikat ega otsustamatust Crystal Gateway Marriott Arlingtonis; need kohalviibijad ei olnud amatöörid, vaid asjatundlikud kollektsionäärid, kes otsisid uusi hankimisi. Ja kuigi üle 160 tätoveerija tuli kokku, et puurida torsosse ja jäsemetesse tinti, 2013 DC Tattoo Expo tundus pigem väikelinna suvekunstifestival kui üleriigiline konvent.

Kõik tunnevad kõiki, me tunnustame üksteise tööd, ütles Californias asuv Jack Rudy , 59, tätoveerimistööstuse ikoon, kes alustas tätoveerimist kell Goodtime Charlie tätoveeringumaa Ida-Los Angeleses 1975. aastal.

sildenafiil käsimüügist usa

Aga need asjad, mida ma olen näinud, jätab Rudy kõrvale. See kõik on praegu väga erinev. On tätoveerimispoodide omanikke, kellel pole isegi tätoveeringuid. See on nagu vegan, kellel on liharestoran.

Rudy mäletab aega, kui Ida-L.A.-s oli ainult neli tätoveerimissalongi; kui tätoveeringud olid meremeeste või merejalaväelaste märk, millest ta oli üks. Rudyt ei kutsutud 1975. aastal kunstnikuks, kuid nii kutsutakse teda praegu koos musta ja halli stiili ristiisaga, omamoodi chiaroscuro tehnikaga tätoveeringukunstis.

Tõepoolest, selles käsitöös on liikumisi, mida tähistatakse kohvilauaraamatute ja ajaveebide lehtedel, mis aitasid tätoveeringukunstile pugeda kunstimaailma tavapäraste äratundmismootorite – talentide, populaarsuse ja isegi kohtuasjade – kaudu.

Peavoolumaailmas tunnustatakse tätoveeringukunsti väärtust, kuna rahvakunsti ja kujutavat kunsti tunnustatakse, ütles Margot Mifflin, raamatu autor. Subversioni kehad, mille kolmas trükk ilmus jaanuaris. Ma ütleksin, et tätoveerimist peetakse kunstivormiks kõikjal, välja arvatud kunstimaailmas. . . sellel areenil on mängus klasside eelarvamus.

Siiski peesitavad tätoveerijad oma käsitöö tõusuteel. Alates 1970. aastatest on tätoveerimine Ameerika Ühendriikides kasvanud 2 miljardi dollari suuruseks tööstusharuks. 2010. aastal leidis Pew Research Center, et kolmandikul 18–25-aastastest ameeriklastest on tätoveering ja umbes 40 protsendil ameeriklastest vanuses 26–40 on vähemalt üks tätoveering. Kuigi ametlikke numbreid pole, on mõnede hinnangute kohaselt riigis 15 000–20 000 tätoveeringupoodi. Telesaated nagu Miami tint ja Ameerika halvimad tätoveeringud on muutnud käsitöö üha populaarsemaks, isegi kui kahetsus viib mõnikord eemaldamiseni. Ja Mifflini sõnul ületasid 2012. aastal tätoveeritud naised esimest korda meeste arvu. Erinevast rassist, rahvusest ja sotsiaalmajanduslikust klassist pärit ameeriklased on teinud tätoveeringuid igas stiilis, hinnaklassis ja suuruses ning tellimustöid müüakse tuhandete dollarite eest. Väidetavalt ei ole tätoveeringud enam iseenesest millegi sümboliks, nii nagu õlimaalid või skulptuurid esindavad nendel kujutatud teemasid ja stseene.

Vähesed vaidleksid vastu, et tätoveeringumaailmas subkultuuri ei eksisteeri, kuid valdav enamus tätoveeritud massidest – 40 protsenti alla 40-aastastest – meenutab amatöörkunstisõpru või kollektsionääri, kes riputavad oma elutuppa akvarelle.

See on vähem tähendusrikas kui žest, mis määratleb teid mõnel viisil vastukultuuri või õõnestavana, ütles Mifflin. Nad ei määratle enam inimesi tüübina.

Siiski eristub tätoveeringutööstus teistest loomemajandusest, võib-olla selle massilise atraktiivsuse ja elava lõuendi tõttu.

Forexi maaklerid USA-s

Kas see on kujutav kunst või mood? Disain või rahvakunst? küsis Mifflin. Selle näitamisega on arusaadavaid probleeme. Elus keha ei saa kaheks kuuks muuseumisse kleepida.

Tätoveering, mis on tehtud pigmendi süstimisel nõelte ja erinevate tehnikate abil naha pärisnahakihti, on olnud pika arenguga. See on muutunud laialt levinud hõimupraktikast 18. sajandil Briti meremeeste seas populaarseks saanud tavaks, õõnestustegevuse tähistajaks, kaubamärgimehhanismiks ja jah, mida mõned nimetavad kauniks kunstivormiks.

Viimasel kümnendil on ilmnenud käsitöö liikumised, mis peegeldavad kunstimaailma liikumisi, kusjuures mõned tätoveerijad on spetsialiseerunud kaunite kunstide reprodutseerimisele, kubistlikule või graafilisele disainile. Käsitöö on eemaldunud rooside ja ankrute rahvakunstikujutlustest, mis seda sajandi keskpaigas määratlesid. Teises kunstimaailma paralleelis seisavad tätoveerijad silmitsi väljakutsetega, millega puutuvad kokku traditsioonilisemate meediakanalite kunstnikud: omandi- või litsentsimisõigused ja probleemid reprodutseerimisega.

Ettevõtted ja telestuudiod rebivad tätoveerijaid maha, sest nende arvates ei ole see, mida me teeme, midagi väärt, ütles 42-aastane Greg Piper, jaanuarikuise DC Tattoo Expo korraldaja ja näituse omanik. Paljastatud kiusatuste tätoveering Manassases. Kui lased kellelgi oma tööd pildistada, satub see internetti.

Ja ilmselt kellegi teise reiele.

Kuigi Basquiat on raske seinalt varastada või Rothko toone jäljendada, pole tätoveeringut fotolt raske reprodutseerida.

Üllataval kombel võib õigusmaailm muutuda sektoriks, mis lahendab Kas tätoveeringud on kunst? päring, mis vaevab tätoveerijaid ja nende kliente. Seoses paari kõrgetasemelise juhtumiga tätoveeringukunsti nõuetekohase litsentsimise üle, teevad mõned teoreetikud ja praktikud lobitööd tätoveeringukujunduste taasloomise rangemate reeglite nimel.

Brooklynis elav jurist Marisa Kakoulas, tätoveeringute ajaveebi autor needlesandsins.com , alustas tätoveeringutest ja autoriõigustest kirjutamist 2003. aastal. Ta on esindanud kliente, kes on kaevanud rõivafirmad kohtusse tätoveeringukujunduse ilma nõusolekuta omastamise eest.

See oli peaaegu õigusteaduskonna hüpoteetiline oletus, kõik naersid, kui ma selle välja tõin, ütles Kakoulas. Kuid viimase viie aasta jooksul on inimesed nõuetekohase litsentsimise küsimust tõsiselt võtnud.

Üks kohtuasi püüdis 2011. aastal palju pilke: pärast seda, kui poksija Mike Tysoni tätoveering ilmus näitleja näole filmis Pohmelus: II osa , tätoveerija S. Victor Whitmill kaebas Warner Brosi California kohtusse. Kuigi juhtum lõpuks lahenes, ütles kohtunik, et kunstnikul oli suur võimalus võita... kavandatud ettekirjutuse esialgsel ärakuulamisel.

millal uued stiimulikontrollid välja tulevad

Juhtum sai õigusteoreetikute söödaks, kuna David Nimmer, üks riigi juhtivaid autoriõiguse teadlasi, töötas Warner Brosi eksperdina. Teema tõstatas olulisi juriidilisi küsimusi, millega intellektuaalomandi advokaadid peavad tulevikus maadlema.

On selge, et tätoveeringule võivad kuuluda autoriõigused, Laura R. Handman, partner aadressil Davis Wright Tremaine LLP spetsialiseerunud intellektuaalomandile, ütles. Kuid mõned pikaaegsed standardvormid oleksid juba avalikud. [Mike Tysoni tätoveering oli] tuletatud hõimukunstist ja sellel oli väidetavalt originaalsuse mõttes autoriõiguse staatus.

Muud keerulisemad juriidilised küsimused hõlmavad seda, kas tätoveeringud on fikseeritud teosed.

Autoriõiguse saamiseks peab [teos] olema fikseeritud püsivale kandjale, näiteks lõuendile, ütles Handman. Inimkeha muutub, nii et see oli juhtumi probleem.

Samuti väidetakse, et kuulsustel on õigus oma tätoveeringuid eksponeerida, nagu ka kunstiomanikel on õigus oma teoseid eksponeerida või kinkida tulundusmuuseumile. See küsimus kerkis uuesti päevakorda eelmise aasta novembris, kui Arizona tätoveeringukunstnik Chris Escobedo kaebas kohtusse nüüd pankrotistunud videomängude kirjastaja THQ, kes lõi uuesti kohandatud lõvitätoveeringu ülimale võitlustšempionile Carlos Conditile, kelle sarnasus on videomängus. Escobedo advokaat Maria Crimi Speth ütles, et tätoveering oli selgelt kunstiteos ja autoriõigusega kaitstud.

detox thc 24 tunni jooksul

Ükskõik, kas kunst ilmub lõuendile või kellegi kehale, on see kunst, ütles Crimi Speth intervjuus. Oleme aastate jooksul õppinud, et meil ei ole lubatud kunsti varastada ja sama lugu on ka kellegi kehal oleva kunstiteosega.

Edaspidi näeb Crimi Speth lihtsaid lahendusi autoriõigustega seotud võitlustele, eriti kuulsuste jaoks, kes otsustavad tätoveerida.

Ta ütles, et kuulsused peavad end selles küsimuses harima – paluge tätoveeringukunstnikul teile õigused määrata või hankida asjakohane luba või litsentsid. Kuigi ta ei kujuta ette aega, mil iga klient peab enne tätoveeringut litsentsiõiguste üle läbi rääkima, võib kujuneda tavaks, et kuulsused sõlmivad enne nõelte alla laskmist seaduslikud litsentsilepingud.

Tätoveerijad tunnevad kaastunnet teistele tööstusharudele, mida mobiiltehnoloogia ja Interneti viiruslikud jõud on tõsiselt takistanud.

Internet on kaasa toonud muusika, fotograafia ja meedia laialdase jagamise, mistõttu on igat tüüpi artistidel sageli raske oma töö eest autoritasusid või tunnustust saada. Tätoveerijad pole erand, kuna teose visandi foto viib sageli replikatsioonini.

See tava on nii levinud, et paljud tätoveerimispoed keelavad iPhone'idel oma omadused. Astu sisse Bethesda Tattoo Co. Bethesdas või Fatty kohandatud tätoveering Washingtonis ja näete silte, mis keelavad need tüütud seadmed, mida muuseumid, kirikud ja kontserdisaalid vaid sooviksid. iPhone'id, digikaamerad ja peagi ilmuvad Google'i prillid kujutavad endast suurt ohtu tätoveerijatele, kes teenivad raha oma visandite (mida mõnikord nimetatakse ka välguks) müügist, ja kohandatud kunstnikele, kes küsivad ainulaadsete tükkide eest tuhandeid dollareid.

kuidas kasvatada automaatselt õitsevat kanepit

Kohandatud kunstiteos on tätoveeringukunstis tõesti oluline, ütles Kakoulas. Kujundusse on kulunud palju uurimistööd, koostamist ja aega. Mõned inimesed maksavad tuhandeid, et lasta kohandatud kunstnikul teha oma kehaga, mida nad tahavad, mõistes, et see on ainulaadne.

Siiski ei kaeba tätoveerijad üksteist rikkumiste pärast. Nagu kõigi kunstiliste liikumiste puhul, on kellegi kunstistiili taasloomine või sellele tuginemine nii laialt levinud.

Mõned suurimad [autoriõiguste] rikkujad on tätoveerijad ise, ütles Kakoulas. Mõned tätoveerijad võtavad kunsti ja teevad neist tätoveeringud. Suur osa sellest tööst ei ole avalikus omandis. Ma mõtlen sageli, kuidas mõned maalijad suhtuksid sellesse, et tätoveerijad loovad oma töid uuesti.