'Ehituskunst: Frank Gehry elu ja looming' ülevaade

Eelmise aasta oktoobris, kui ajakirjanik Hispaanias pressikonverentsil küsis Frank Gehrylt, kas tema hooned on rohkem vaatemängulised kui funktsioonid, pööras lennukiga mahajäänud arhitekt talle lindu.





Õiglane sikutamine või jultunud poosimine? See sõltub sellest, kas peate praegu 86-aastast Gehryt üheks meie suurimaks elavaks kunstnikuks või ennastunustava skulptuurilise liialduse tarnijaks.

Muidugi esitles Gehry 1997. aastal Hispaanias oma Bilbao Guggenheimi, pakkudes kuumalt tunnustust (olen olnud surmani geniaalne, kurtis arhitekt kunagi). Kuid kuna linnad üle maailma on otsinud oma Bilbao efekti – 15 aastat hiljem meelitas muuseum endiselt miljon külastajat aastas –, on sellest tulenev eritellimusel valminud arhitektuuri laine inspireerinud vastureaktsiooni. Kriitikud on rünnanud Gehryt ja tema kaastähearhitekte, et nad toodavad ehtsaid hooneid, mis ei arvesta nende konteksti ja õnnetuid hingi, kes peavad neid kasutama.

Selline kriitika võib olla vältimatu, kui teie ambitsioonid on sama olulised kui Gehry omad. Paul Goldberger määratleb oma uues arhitekti eluloos põhiküsimused, mis on Gehry karjääri juhtinud: kui palju tuleks arhitektuuri pidada inimlikuks tegevuseks, kunstiliseks ettevõtmiseks, kultuurisündmuseks, mitte praktilisele ehitustööle? Ja isegi kui arhitektuuri taotletakse kõrgeimate eesmärkidega, kui palju võib sellel olla mõju?



Schuyleri maakonna vananevate büroo

Ehituskunst on mõõdetud katse näha Gehry loomingut selles laiemas kontekstis – mõista jõude, mis teda kujundasid, alates kunstnike seltskonnast, milleni ta Los Angeleses elas, kuni muutuvate liikumisteni arhitektuuri elukutse enda sees ja olla tunnistajaks. kuidas ta iga oma ülesandega vastas selle ainulaadsetele nõuetele.

'Ehituskunst: Frank Gehry elu ja looming', autor Paul Goldberger (Knopf)

Goldberger, Vanity Fairi kaastoimetaja, on hariduselt arhitektuurikriitik ning tema kujutamine Gehry lapsepõlvest ja elust väljaspool tema karjääri on enamasti töömehelik. Torontos elavate juudi immigrantide pojal arhitektil oli tagasihoidlik lapsepõlv, tema perekond oli sageli rahalise hävingu äärel. Isegi praegu ei saa Gehry kindlalt öelda, kuidas tema vanemad maksid talle Los Angelese Lõuna-California ülikooli arhitektuurikoolis õppimise eest.

miks google chrome ei esita videoid?

Modernistlik arhitektuur oli 1950. aastatel Californias tõusuteel, kuid Gehry – kes oli Goldbergeri sõnul potis suitsetav ja sotsiaalselt teadlik liberaal – mässas peagi valitseva lahedate sirgete joonte esteetika vastu. 1960. aastate alguses Pariisis, kui ta töötas arhitekti nimega André Remondet (kes hiljem projekteeris piirkonnas Prantsusmaa saatkonna), sai Gehry esimese intiimse pilgu Vana Maailma arhitektuurile ja tal oli epifaania: suurepärased hooned. võiks sisaldada ornamentikat. Kui Chartresi sisenesin, olin raevukas, meenutab Gehry. Ma ütlesin: 'Miks nad meile ei öelnud?'



Osaliselt maalikunstnikust ja graafikust Robert Rauschenbergist inspireerituna alustas Gehry tööstuslike materjalidega katsetamist, arendades välja vaoshoitud, konarliku esteetika. Püüdes matkida Le Corbusier’ Ronchampi kabeli tekstuuri, kasutas Gehry tunnelite segu, mis oli mõeldud kiirteede allkäikudele ja tunnelitele, et katta oma Los Angelese graafiku Lou Danzigeri ateljee välisilme. Tema akustika poolest tunnustati tema Merriweatheri postipaviljoni Columbias (Md.), millel on tohutu trapetsikujuline katus, paljastatud terastalad ja küljed, mida kattis plekitu Douglase kuusk. Ta oma pere jaoks ümber kujundatud majas Santa Monicas Californias, mis on kirjeldamatu Hollandi koloniaal, mille ta muutis, mähkides selle lainepapist metallist ja kettpiirdega, sisaldas rida põrkuvaid vorme ja tekstuure, mis kujutasid endast tema tunnushooneid.

[Võite nautida ka: Moodne mees: Le Corbusier' elu ]

Bilbao poleks aga kunagi olnud võimalik, kui mitte arvuti poleks olnud. 1990. aastate alguses suutis Gehry firma Prantsuse lennundustarkvara kohandades tõlkida tema üha keerulisemaks ja lainelisemaks muutuvad projektid üksikasjalikeks plaanideks, mis võimaldasid tõhusamat ehitamist ja mõistlike kuludega. Sel ajal töötas Gehry Los Angelese Walt Disney kontserdimajas ja tehnoloogiaga kohanedes muutus tema hoone lainetavate purjede kujundus üha dünaamilisemaks. Frank mõistis, et arvuti võib olla tööriist, mis vabastab ta piiridest.

millal saadetakse järgmine stiimulite kontroll

Gehry projektid moodustavad omamoodi arhitektuurse Rorschachi testi. Mõelgem näiteks sellele, kuidas klassitsistid on arhitektilt sisikonna eemaldanud tema kavandatud Eisenhoweri memoriaali projekti eest ringkonnas, mida võrreldi natside koonduslaagrite ümber asuvate taradega. Goldberger lükkab sellise kriitika kõrvale, väites Gehryt kui suurt kunstnikku, kaitstes teda väite eest, et tema töö on paindumatu või meelevaldne, süüdistuse eest, mida arhitekt ise kõige enam põlgab.

[Gehry Eisenhoweri mälestusmärgi kujundus: plaan ja mis läks valesti]

Kuid Goldberger on üllatavalt reserveeritud, pakkudes oma kriitilist seisukohta Gehry portfelli kohta, jättes suures osas vastuseta küsimuse, miks teatud hooned õnnestuvad nii suurepäraselt, samas kui teised ei vasta arhitekti kõrgetele standarditele. Gehryt ei tohiks süüdistada Bilbaost inspireeritud liialdustes, meie praeguse kullaajastu egoist lähtuvates projektides. See aga ei tähenda, et ta ei astunud ikka ja jälle plaadile ega suudaks toimetada.

Keset Eisenhoweri vastasseisu oli Gehry mõelnud, miks ta oli pälvinud oma kaasarhitektidelt nii vähe toetust. Goldberger kirjutab, et talle ei tulnud pähegi, et [nad] võisid seda lihtsalt preilina vaadata kui ühte neist hetkedest, mil Babe Ruth lööb välja.

Eric Wills on ajakirja Arhitekt vanemtoimetaja.

EHITUSKUNST Frank Gehry elu ja looming

Paul Goldbergeri poolt

värskendus 4. stiimuli kontrolli kohta

Nupp. 511 lk 35 dollarit

Soovitatav